شهد فن النحت في مصر تطوراً عظيماً عبر التاريخ، حيث جسد هذا الفن روح الثقافة المصرية وأبرز ملامحها العريقة. حمل النحت في مصر القديمة دوراً كبيراً في التعبير عن الهوية المصرية وتخليد الشخصيات والأحداث الدينية والسياسية.
استخدم النحاتون المصريون القدماء مواد متعددة مثل الحجر الجيري والجرانيت والأخشاب والنحاس، وابتكروا أساليب فنية وتقنيات متقدمة تناسب تلك المواد وتبرز جمالها. لم يكتفِ النحت المصري القديم بإظهار الجمال الخارجي للتماثيل بل حمل أيضاً رسالة عميقة ترتبط بالمعتقدات الروحية والدينية لدى المصريين، فظهرت التماثيل الضخمة مثل تمثال أبو الهول وتمثال رمسيس الثاني، التي ما زالت تشهد على عبقرية وإبداع الحضارة المصرية القديمة.
برز النحت الجنائزي بشكل واضح في مصر القديمة، حيث أظهر النحاتون اهتماماً كبيراً بتماثيل الموتى وتماثيل الآلهة التي كان يُعتقد أنها ترافق المتوفى وتحميه في العالم الآخر. حرص النحاتون على تجسيد أدق تفاصيل الشخصيات في التماثيل، ليبقى للإنسان جسد يرمز لوجوده في الحياة الآخرة. وظف المصريون القدماء النحت أيضاً في بناء النصب التذكارية والمقابر الملكية والمعابد، وتفننوا في النقوش البارزة والغائرة التي أضافت بُعداً جمالياً وإبداعياً لأعمالهم الفنية.
استمر تأثير فن النحت المصري في العصور التالية، إذ شهدت مصر تداخلاً حضارياً مع الإغريق والرومان خلال العصر البطلمي والروماني. اندمجت الأساليب الهيلينية والرومانية مع الفنون المحلية، وأبدع النحاتون المصريون في الجمع بين التقاليد المصرية والملامح الفنية التي جلبها اليونانيون والرومان. ازداد التنويع في الموضوعات، وظهرت تماثيل تجمع بين رموز الآلهة المصرية التقليدية والطابع اليوناني، مثل تمثال بطليموس الثاني. حافظ النحت البطلمي والروماني في مصر على جانب من الهوية المصرية، مع تجديد في الأساليب والموضوعات يعكس تفاعل الحضارات المختلفة.
امتد تأثير فن النحت ليشمل العصر القبطي، الذي ظهرت فيه الفنون النحتية بنكهة مسيحية تعبر عن الهوية الدينية القبطية. تميزت أعمال النحت القبطي بالبساطة والرمزية، واستخدم الفنانون المواد المحلية مثل الحجر والخشب لتجسيد الرموز المسيحية والمشاهد الدينية. حرص النحاتون في تلك الفترة على دمج الرسائل الدينية في أعمالهم، ما جعلها أعمالاً فنية تحمل في طياتها رسالة روحية إلى المؤمنين.
ومع دخول الإسلام إلى مصر، أبدع الفنانون في توظيف الفن الإسلامي في العمارة والنقوش والنحت النباتي، وزينوا المساجد والمباني بالزخارف البديعة التي أضافت جمالاً ورونقاً خاصاً للعمارة الإسلامية. اعتمد النحاتون المسلمون على الابتكار في الأشكال الهندسية وتداخل الخطوط، ما أضفى جمالاً فريداً على الفنون الإسلامية في مصر.
وفي العصور الحديثة، شهدت مصر بداية نهضة جديدة في فن النحت، حيث تأثرت هذه النهضة بالفن الأوروبي الحديث. كانت البعثات الدراسية إلى أوروبا في القرن التاسع عشر وسيلة لنقل تأثيرات فن النحت الأوروبي إلى مصر. برز محمود مختار كنحات مصري رائد، ويُعتبر اليوم رمزاً للنحت المصري الحديث. حملت أعماله مشاعر الوطنية والانتماء، وأظهر من خلالها التراث المصري وروح الثورة والنهضة، إذ جسد تمثال "نهضة مصر" فكرة الإحياء والاعتزاز بالهوية المصرية.
أسس مختار من خلال أعماله مدرسة فنية جديدة حملت بصمته الخاصة وأثرت على أجيال من النحاتين المصريين.
تابع النحاتون المصريون مسيرتهم الفنية، فبرز في القرن العشرين نحاتون عظماء مثل عبد الهادي الوشاحي وآدم حنين وجمال السجيني، الذين أضافوا بصمتهم الخاصة على الفن المصري، وأبدعوا في استخدام مواد جديدة وتقنيات معاصرة. ركز هؤلاء النحاتون على مزج التراث الفني المصري بالأساليب الحديثة، وابتكروا أعمالاً تنبض بروح الإبداع والتجديد. حرصوا على عرض أعمالهم في المعارض والمتاحف، ما أتاح لهم الانتشار على الصعيدين المحلي والعالمي.
شهد النحت المصري المعاصر اهتماماً كبيراً من الشباب الذين يجربون في مواد وأساليب مختلفة، ويجمعون بين الأصالة والحداثة في أعمالهم. اتخذ بعض النحاتين المعاصرين مساراً مختلفاً بإبداع تماثيل ومنحوتات تعبر عن القضايا المعاصرة والتحديات الاجتماعية. واصل هؤلاء الفنانون تقديم إبداعاتهم رغم التحديات التي يواجهها النحت المصري اليوم، مثل ندرة الخامات وارتفاع تكاليف الإنتاج. وجد النحاتون الموهوبون دعماً من المعارض والمهرجانات التي تُعنى بالفنون المعاصرة، ما أسهم في إتاحة الفرصة لعرض تجاربهم الفنية.
أسهم النحاتون المصريون عبر التاريخ في توثيق تراث مصر وتقديمه إلى العالم، ليبقى النحت المصري شاهداً على تطور الفنون في هذه الأرض العريقة. إن فن النحت، كغيره من الفنون، يعكس تاريخ مصر الطويل والمتنوع، ويعبّر عن مراحل مختلفة من الحضارة المصرية. يجد النحت اليوم مكانته المميزة في المجتمع المصري، إذ يحمل آمالاً كبيرة في مواصلة تطوير هذا الفن العريق ودعمه ليظل حياً. تشكل مسيرة النحت في مصر رحلة إبداع متجددة تجسد ملامح التاريخ وتواكب المستقبل، مما يجعل دعم الفن والفنانين واجباً للحفاظ على هذا الإرث الثقافي الثمين.